石灣眾多的陶藝家中，記得當初見到潘超安的作品，明顯是有著汝榮兄的影子。那件2005年獲第三屆工藝美術精品獎金獎的《魯智深大鬧野豬林》，黑松林中一聲斷喝，勇身躍下怒掃公差，救出林教頭的形象，頗有那股水滸英雄氣。近年來，潘超安的作品發生很大的變化，這種變化使關注他的人感到欣喜。變化是他的眼界寬了，歷練深了，思考問題日趨成熟而顯露出來。他把構思創作的方向大抵設定出入于明代文化藝術史上的文人群體之中，這目標使得他與周圍的同儕拉開了距離；與傳統中習見的題材顯出了層次，待他創作實踐夠了火候，就會進入一個收獲之年。

于這一點，潘超安的努力是特別幸運，有著更多志趣相投的欣賞者和合作者們，使他的吸納、借鑒和推敲，賦予更為廣泛的意義。諸如《文征明》、《沈周》、《陳繼儒》、《陳洪綬》那一系列人物的塑造，都可以看到作者從歷史視角出發的景仰之情。還有部分創作雖是看到他在坯體階段的照片，這些選材也引起了我的興趣。例如《張岱》，明代小品抒寫性靈一大名家。

往昔品讀張岱《陶庵夢憶》之《湖心亭看雪》，文中至：“天與云、與山、與水，上下一白，湖上影子，惟長堤一痕，湖心亭一點，與余舟一芥，舟中人兩三粒而已。”又“．．．．．．及下船，舟子喃喃曰：莫說相公癡，更有癡似相公者。”觀其好而成癖，亦知其一片癡心。

以其癡心一片致于藝道而耿耿然，骎骎乎歲月，前景碩果可期！我自然會心一笑。而人物塑造尤須深入，深入至精神層面自不單薄。構圖造型之烘托亦不可忽略，例如《枕石待云歸——徐霞客》身下石座，若考慮到小處能彰大體，雖或芥子之微，擬現須彌之博大。

作品施釉賦彩亦不能輕忽，超安作明人高士，建議多研究宋代傳器之釉彩。宋有定、汝、官、哥、鈞五大名窯，均對石灣民窯影響甚巨。況且宋代傳器之瑩潤典雅，匠師創作的器型那種靜穆中顯現之雅趣，每得大自然之靈感研煉提純，以其意蘊巧用于陶塑中，則其效果能愈加精到。

我舅父吳禮機先生在世時，同老友潘文添先生為幾十年摯交，添叔乃安仔叔公，常多次談起安仔少時喜愛陶塑著迷，崇拜李小龍自制雙節棍之往事。我以為既難得少萌大志，便以哲人榜樣作為從藝精神楷模，李小龍“以無法為有法，以無限為有限。”此語亦得我心。古之《花間集》中，有“畫屏金鷓鴣，”亦作“弦上黃鶯語。

”倘若知行合一，奮足者指日可期。