黑非洲的精靈——淺談馬孔德雕塑藝術李松山韓蓉引子三十多年前，我們在中國國內開始學習斯瓦希里語。后來，連我們自己都沒有想到，這東部非洲的一個小小民族語言竟把我們同黑非洲的精靈——馬孔德藝術扯上了關系，它牢牢地把我們夫婦吸引在非洲，一呆就是二十幾年。我們創建了坦桑尼亞國家的馬孔德藝術協會，建立了我們的“私人馬孔德藝術博物館”，收集了上萬件馬孔德雕塑珍品，還組織和參加過多次國際展覽。
有朋友對我們說：“作為外國人，你們從事的是一項弘揚世界文化藝術的偉大事業。”我們自己則認為：命運給了我們機會和責任。我們要將這早已風靡西方藝術界的馬孔德藝術帶回中國，希望我們的祖國也和西方國家一樣是“世界多元文化的寶庫”。馬孔德民族和它的藝術在東部非洲，有一條著名的河流——MtoRuvuma，也是坦桑尼亞和莫桑比克的分界河。在Ruvuma河畔居住著“森林的主人”——馬孔德民族。
馬孔德人傍水而居，在肥沃的田野耕耘勞作，世世代代過著自然的、無拘無束的生活，故得其名。馬孔德人自古就有“男人從雕”的習俗，他們創造了自己的雕刻藝術，也創造了一個世界上最為龐大的雕刻藝術家群體。近幾十年來，隨著殖民主義統治的消亡，以及世人對人類文化藝術的廣泛研究，馬孔德藝術名聲大噪。
為了便于區分和記憶，西方人將這種雕刻以其族稱命名，叫做“馬孔德雕塑”。其實它有自己的名字，并流傳至今。它的原名是“威尼亞哥”。近年來中國人又給起了個小名——烏木雕。馬孔德民族是個極會編故事的民族，傳說和口頭文學內容多樣而豐富。一般說來，馬孔德人對數字概念不清，也不像其他黑人民族那樣具有強辨性，但他們滿腦子里裝著數不盡的故事，由他們創作出來的雕塑就是這些傳說和故事，甚至于夢境的形象展現。
一位外國藝術學者，為了寫本關于馬孔德藝術協會“一個會員的家里。這是一個窮人之家，在這個沒有電、沒水的泥巴草房里，一住就是半年，生活可謂艱苦，體驗也算到位，但他還是不能理解馬孔德人的作品。它們為什么那么美得動人，又為什么妙得不可言傳？馬孔德人文化水平不高，也沒進過專門的藝術學校，可他們的作品又偏偏同馬蒂斯、畢加索的作品如引相似，到底是誰學了誰呢？
還是藝術的情思相通？馬孔德人的思維是獨特的，他們信奉著自己的宇宙觀，崇拜祖靈，雕刻是他們血管里流淌出來的藝術，這藝術的靈感則來自于那些神乎其神的傳說和故事。而他們對人世，對自然的獨特見解和感悟又是他們藝術創作的源泉。德國學者曾撰文美譽馬孔德人的烏木雕是“黑色詩歌”，這種贊譽也許比較更為貼切馬孔德藝術的真實。在眾多的非洲民族中，馬孔德民族表現得更為快樂、豪放。而在馬孔德人群中，他們的藝術家則表現得思維敏捷、鮮活，甚至于放蕩不羈。
但就其雕塑成績而言，那些絕妙的作品絕對是在一種夢幻，或是想象那些奇異故事時誕生的。經濟的發達，科學技術的進步，帶來了社會上一切的繁榮。然而在仍然經濟落后，生活貧窮的非洲國家，卻埋沒了無數偉大的藝術家。事實上少現代藝術形成來源于非洲，我們可以在扎伊爾的銅雕、貝寧的浮雕、肯尼亞的馬卡巴木雕中，在多姿多彩的非洲腹舞、腰舞、戈戈舞和黑人們的歌曲中找到“現代派”的蹤影。特別是在馬孔德雕塑藝術中會找到西方現代藝術的根源，它幾乎涵蓋了現代雕塑的所有形式，并一直與各國藝術相互交流，相互滲透和相互影響著。
我們稱馬孔德人的雕刻、舞蹈和繪畫是這個獨特民族文化藝術的三大主柱，而烏木雕最為著名，蠻聲整個世界。馬孔德木雕的載體——烏木在馬孔德人聚居的地方，生長著一種叫格蘭尼迪拉的樹木，斯瓦希里語叫它mpingo，中國人稱它黑檀或烏木。它是世界名貴的稀有木種之一。其原木的樹皮為深灰色，內皮為黃白色，芯材分黑色、深褐色、紫紅色和帶紋淺褐色等四種。材質優良，耐磨、不蛀、不腐，比重大于水，極其堅硬；
一經打磨十分光滑。由于烏木材質同象牙孔德人視烏木是神圣的，鮮活有生命的。當藝人們雕刻烏木時，他們便與烏木開始了交流和溝通，烏木多變的紋理和它自然生成的奇形怪狀，會給藝人帶來遐想，引導他們去奇思妙想。烏木還可藥用。刀傷傷口敷上烏木粉馬上止血，不會發炎，——非洲“黑藥”同我國的云南白藥一樣神奇！另外，用烏木塊入水煮沸后的紅褐色的水又是治療眼睛發炎的良藥，飲用還可治肚子疼。
關于烏木的傳說則更會令人驚嘆它的神秘。馬孔德雕刻大師薩馬其去世后埋葬在坦桑尼亞首都市郊，他的弟子們第二年為他掃墓時，墳前長出了烏木樹苗。難道是馬孔德人與烏木間的特殊輪回？烏木的生長期之長可算木材之最，二、三百年才能長成30厘米左右樹徑。在浩瀚的非洲原始森林，唯有烏木是三三兩兩獨居于萬木之中，它們不成林，也不成蔭。樹枝干枯，樹葉稀少且小，并微黃帶綠。
它們雖無其他樹種的茂密高大，朝氣勃勃，但卻顯得老成堅韌。我們經常有機會去原始森林，每當在森林中見到烏木樹時，心中總會冒出無名的崇敬。幾百年中它們要經受多少次的干旱、水澇、林火，還有動物踐踏的考驗，其他樹木會死去，或又重生，烏木卻依然故我。
近年來，烏木越來越少了，當地政府也在擔憂。烏木不僅僅是馬孔德人雕刻的用材，而且還是制造高級管樂器的材料，如蘇格蘭風笛、黑管、歐巴。當人們驚嘆烏木制品的精美和價值時，是否會為烏木的減少而憂心忡忡呢？馬孔德木雕的分類但凡到過坦桑尼亞的人都會說，坦桑尼亞有很多烏木雕。當然，烏木雕不一定全是馬孔德人的專利，近年來由于馬孔德雕刻品的商業化，吸引了不少其他民族的青年也加入這一行列，雖師從馬孔德人，或學雕、或模仿，但所做的物件大都藝術水平不高，僅僅可稱之為旅游紀念品而已。那些真正可稱作馬孔德藝術的作品很少在市場上見到。
好在近些年許多西方國家，也包括我們東方人的行家們都有在加大力度支持和收集馬孔德藝術的作品很少在市場上見的行家們都有在加大力度支持和收集馬孔德雕刻珍品，建立馬孔德藝術博物館或藝術廊，方使一些藝術大家得以延長其藝術生命，仍然創作著驚世之世。馬孔德木雕大致可分為四類：1、用器類。
包括：手杖、權杖、手鐲、項鏈、項墜、戒指、耳飾、梳子、發夾、碗、盤、勺、刀、燭臺、煙灰缸…大型物品還有衣箱、桌、柜。這類物品種類繁多，應有盡有，但強調實用性，制作的精細程度隨心所欲，無一定規，絕大部分都有由手工雕刻的。
材料以烏木為主，紅木也有制作。例如，烏木梳子的形狀式樣對東方人來說可謂怪異，它本身就是件很別致的雕刻品，但卻是黑人日常生活中最普遍的用品。黑人頭發呈彈簧型，細而密，卷曲著緊緊地貼在頭皮上，要梳理這樣的頭發，要求梳齒特別長，齒長可達十厘米，梳體則雕得十分精美。外國人往往買回去掛在墻上做裝飾。近年出現了大型梳子，是工匠們專門制作當裝飾品的，已無實用價值，正像國人制作大型扇子一樣。
2、云形雕。也叫馬維谷，斯瓦希里語意為“云彩”。匠師們在雕刻時看天空中變化多端的云彩，獲得靈感而創作的雕塑，得名“云形雕”。因為它沒有具像的造型，以流暢的線條構成主體，所以也有些西方人稱它為“抽象派”。一位擅長雕刻云形的藝術家卓基.希達拉曾告訴我們：“匠師創作作品要有自己的根據，我的靈感總是來自天空中的白云，彩云和烏云，從而創作出一件件自己滿意而別人也喜歡的作品。
我自幼受傳馬孔德雕藝，學會了觀看云景激發靈感進行創作…”的確，這里的天空很藍很藍，朵朵白云潔白如銀，隨風飄動，千姿百態，瞬息萬變。清晨，太陽從大海中升起，映紅了天界，它使人浮想聯翩，從而創造出夢幻和神話。烏云滿天時則另有一番景色：墨色的烏云往往跟隨著滂沱大雨，來得兇猛，散得也快捷。
這是熱帶非洲雨季的特點，也是黑人思維的特點，他們本性快樂，不會為積極攢錢財而勞神，也不會因貧窮落后而煩惱，一切不順心都可以很快一掃而過。每當匠人們向天空祈求創作靈感而巧遇這種時刻，無不歡呼雀躍。因為，由此產生的果實絕對是一件極為奔放和有力度的作品。這是馬孔德藝人的親身感受，也是對創作來源最為精彩的描述。3、群雕。
在斯瓦希里語中叫“烏賈馬”，它原意是親戚、宗族關系，坦桑尼亞所實行的社會主義也用這個詞。也有人稱它為“生命樹”。把幾個、十幾個乃至上百個人物以摞疊形式雕刻于一個木段上是群雕的鮮明的特征。這類雕塑都是直立的，小型的只有二十幾厘米，大型的則高達二、三米。手法上多采用深浮雕形式將人物雕刻在樹段的周圍。也有做成縷空形式，人物更富立體感。群雕所表現的是馬孔德人的一個家庭或一個族群勞動和生活的背景。從人物之間的上下左右非常自然和有機的聯系，可以體會到它深刻的內涵。
群雕是坦國最為傳統的藝術，經常被作為國禮贈送給國家元首，成為政府或民間交往中最高規格的禮物。近些年群雕逐年減少，因為這類作品費時費工影響匠人的收入。4、西泰尼。斯瓦希里語是shetani,其意為“精靈神怪”。這類雕塑是也孔德雕塑藝術的精髓，也是世界藝術辦和收藏家們最為稱道的絕活兒。西泰尼的每件作品絕對獨一無二，同一作者要想再做同樣的作品都無可能。
因這種類似于圖騰的作品需要作者在內心中創建一個故事，或一個形象。這形象可能是他所信奉的一個精靈，或者祖靈…這以精神生命，在創作過程中極力表達他自己的某種愿望或概括某種倫理，反映他的愛與憎。他們運用變形、夸張、錯位、省略的手段把自己的作品制作得十分新奇，甚至是丑陋無比。但這些作品常常會觸動人的心靈，往往給人們一種強烈的精神震撼。西泰尼的創作需要具有極高才藝的藝術家雕刻，他們的作品隨著年齡會逐漸成熟，一般在40——50歲之間，是他們創作的鼎盛期，成功者都會建立自己的風格。
目前坦桑可稱“家”論“派”的在世藝術大師不超過二十人。現在世界上有不少馬孔德藝術收藏家和一些國家建立有馬孔德藝術博物館，都對西泰尼雕塑推崇有加，所以，“物稀人貴”，找到好東西還真不容易。馬孔德人的雕刻技藝人們常愛用“鬼斧神工”來形容技藝高超。
對馬孔德人來說當之無愧。他們的生產工具極其簡單，有斧、鋸、鏟、錛、銼、刮刀和用烏木制成的棒追，他們不使用刻刀。以上幾種工具，除鋸、除鋸、銼為市面所售，其他均為土造，也有人使用英國造的鑿子。雕刻工藝的順序為：取一段烏木。去荒。砍掉樹皮及不需要的內皮。這時作者心中已確立了雛形。刻荒。用錛子和鑿子雕出作品的輪廓。雕刻。
在刻荒的基礎上細刻，同時注入細部，或改變原想法，因木材有可能出現各種意外的斷裂、空洞或結節。這時候烏木本身的形體結構將給作者某個交代和啟發，作者會意識到烏木此時的提示。這是作者最為神秘，也最得意的時期，他們的奇思妙想就此誕生。粗修。細修。打磨。直至完成作品。在創作過程中每個人都會把自己的雕刻技巧和藝術思維發揮得淋漓盡致。如果工件不太大，他們會跪在地上，一手扶著木頭，一手拿著錛子極其準確地砍下一塊塊碎木。
需要大刀闊斧時，則站起來一只赤腳踩住木頭，又手舉起鐵錛疾創。錛子的落點緊靠腳趾，他們卻措置裕如。如果沒有十拿十穩的本事，是不敢下手的。馬孔德人工作時，肢體配合得和諧又有韻律，觀看馬孔德人雕刻的本身就是一種藝術享受。有些歐洲的藝術家來向馬孔德人雕刻的本身就是一種藝術享受。有些歐洲的藝術家來向馬孔德人學藝，他們也赤腳夾工件雕刻，但不協調，看上去笨手笨腳。如今馬孔德雕塑藝術已被愈來愈多的國人所接受。
馬孔德雕塑不但有很高的藝術欣賞價值，而且也有很高的收藏價值。我們希望這顆來自非洲的藝術奇葩也綻放在我們這個東方文明古國的土地上！讓黑非洲的精靈在中國安家！
